yes, therapy helps!
28 најпопуларнијих и најпопуларнијих музичких типова

28 најпопуларнијих и најпопуларнијих музичких типова

Март 29, 2024

Музика је део нашег живота скоро од када смо рођени, а за многе се сматра храном душе . Постоје различите врсте музике, и свака особа може да варира у свом укусу. Резултати истраживања показују да је музика моћан облик друштвеног изражавања који може да ојача стереотипе и фаворизује изражавање идентитета.

Али изван музичког укуса, јасно је да је осећај слушања музике нашег укуса јединствен и чак неописив. Музика нас чини осјећајима невероватних сензација и чини нас различитим емоцијама: радост, екстазија, срећа, туга, љубав ...

  • Слични чланак: "Шта се дешава у вашем мозгу када слушате своју омиљену музику?"

Различите врсте музичких и музичких жанрова

Постоји велики број музичких жанрова, с обзиром да се музика временом развила и свака култура је развила властите музичке стилове. Али ... која врста музике постоји? Које су најважније?


Можете пронаћи испод листа најрелевантнијих и најпопуларнијих музичких типова у нашем друштву.

1. Класична музика

Класична музика је струја која почиње приближно у 1750 и завршава око 1820. године , у Европи. Данас је ова врста музике повезана са озбиљним људима, јер је то култни стил, типичан за веома формално, префињено и елитистичко окружење.

Кад неко замисли ову врсту музике, слика великих оркестара, са многим инструментима, режираним фигуром режисера, брзо ће вам на уму. Хаљина је формална, са именом поштовања и озбиљности. Класична музика се изражава на концертима (солиста који прати оркестар) и симфоније (хоро глас и инструменти).


  • Неки од његових главних аутора су Вагнер, Бацх, Мозарт, Беетховен, Цхопин, итд.

2. Блуес

Блуз је један од најважнијих и најутицајнијих музичких жанрова у последње време . Настао је крајем деветнаестог века када су афрички робови превезени у Сједињене Државе. Његови текстови имају меланхолични ваздух у којем можете ценити личне муке или социјалне проблеме. То је комбинација афричке и западне музике која је довела до жанра који ми знамо као "блуес".

Током година развијено је неколико стилова блуеса, неких у малим градовима у јужним Сједињеним Државама и другим градовима као што су Цхицаго и Нев Орлеанс. Овај стил је утицао на готово све жанрове популарне музике која би се тада појавила: јазз, соул, хип хоп, итд.


  • Б.Б. Кинг, Ериц Цлаптон, Дуке Еллингтон или Стевие Раи Ваугхн су неки од његових главних експонената.

3. Јазз

На крају с. У 19. веку, већина афро-америчких музичара је играла само блузу, али и неке су играле класичну музику и научиле европску хармонију. Неки су чак измијешали европску хармонију са ритмовима и скалама блуеса, а захваљујући овој мешавини појавио се и "јазз".

Јазз карактерише низ елемената: импровизација, третман ритма (свинг), употреба белешки за неуспјех и синопације , њихови гласови (на пример, сцат), њихови оркестри (Биг Банг) итд. Један од највећих џез музичара био је трубач Лоуис Армстронг, али су умјетници попут Франк Синатра познати и широм свијета. Постоје различите врсте џеза: латински јазз, бебоп, свинг ... али сви они чувају суштину овог стила.

  • Лоуис Армстронг, Лес Паул, Раи Цхарлес или Тито Пуенте су светски познати џез музичари.

4. Ритам и блуз (Р & Б)

Иако је јазз постао све популарнији у 1930-их и 1940-им, појавио се још један нови жанр. Многи афро-американци били су професионални блуз музичари, али изостајање професионалне будућности у музици и зарађивању није било лако. Толико их је формирало мале групе и тражило посао у баровима и "пабовима".

Ако су хтели да раде, музичари су морали да привуку публику, а многи млади људи тог времена, они који су посјећивали ова мјеста, мислили су да је блуз био старомодан. Бендови су били приморани да креирају нови стил, који би се назвао "ритам и блуес" или "Р & Б " У почетку, бендови Р & Б су били бучни и анимирани и заснивали су своју снагу на бубама, контрабасу и електричној гитари. Певачи су били мушкарци или жене с одличним гласовима, а публика га је волела. Данас Р & Б је и даље валидан, али са великим утицајем другог стила који ћемо касније видети, душу.

  • Најзначајнији уметници садашњице су Усхер, Беионце, Цхрис Бровн или Р. Келли.

5. Роцк анд Ролл

У раним педесетим годинама, други музичар зван "роцк анд ролл" је био у моди . Овај стил су створили музичари који су могли да наставе и Р & Б и Вестерн Свинг, популаран стил плесне музике. Он је користио исте инструменте као и Р & Б тог времена (електрична гитара, контрабас и бубњеве), и имао је додир блуеса и Р & Б, али мелодије су више сличне онима у земљи музике.

  • Елвис Преслеи и Цхуцк Берри су представници најквалитетније Роцк анд Ролл.
  • Елвис Преслеи се сматра краљем овог жанра. Можете видети пример овог стила на овом видео снимку:

7. Јеванђеље

Госпелова музика је музички жанр који је рођен у афро-америчким црквама средином 20. века захваљујући фузији духовних песама црних робова који су прихватили хришћанску вјеру и традиционалне химне беле музике. Госпелова музика је врста музике за заједничку употребу, уз једноставну музику, али са обележеним ритмовима.

Има сјајно хармонично богатство уз једноставну мелодију. То је музика коју карактеришу масивни хорови, са додиром дланова и посебан канту у којем хор врати фразе које пева солиста.

  • Аретха Франклин, Вхитнеи Хоустон и Андрае Цроуцх су неки познати госпеловски музичари.

8. Соул

Соул музика је жанр афро-америчке популарне музике која је значајно утицала на многе касније жанрове . На пример: функ музика. плес, хип хоп и савремени Р & Б.

Развијена је у САД крајем педесетих година, музике јеванђеља и других стилова. Док је Јеванђеље била веселија врста музике, уз хор се померио да свира дланове, душа је била дубља музика спорије. "Душа" значи душу на енглеском.

  • Јамес Бровн, Сам Цооке, Мавин Гаие и Ами Вхинехоусе били су достојан представника овог музичког жанра.

9. Роцк

Током 60-их, роцк анд ролл је губио своје најбоље уметнике. Елвис Преслеи је био у војсци, Литтле Рицхард је напустио роцк анд ролл, а Будди Холли и Ритцхие Валенс су умрли у авионској несрећи. Међутим, многи млади људи су наставили да слушају своје записе, а неки су почели да истражују извор музике.

Млади музичари су такође били заинтересовани за Р & Б, проучавали су његову хармонију и његове карактеристике, а убрзо су научили да га играју. Убрзо су спојили ове старије стилове са роцк-ролом и створили нови жанр под називом "роцк". Ако је роцк-ролл био плесан, рок престаје да буде камен, и фокусира се на преношење чисте енергије и недостатак контроле.

Током времена електрична гитара добија већу тежину и појављују се други подгрупи роцк-а, попут хард роцка, психоделичног рока, панк-роцк-а или фолклора.

  • Тхе Беатлес, Тхе Роллинг Стонес, Јими Хендрик, Боб Дилан, Давид Бовие, Јим Моррисон, Нирвана, Пинк Флоид или АЦ / ДЦ су прешли на следећи ниво.

10. Метал

Метални део тврдог стена током деценије седамдесетих и доживљавају експлозију музичких група током 80-тих у свим западним земљама. Његова главна карактеристика је важност која се даје електричној гитари и бубњевима, како би се произвели снажни и енергични звуци.

Иако многи људи користе "тешки метал" и "метал" као синониме, други разликују метал као широку категорију и тешки метал као оригиналну трајекторију првих бендова, од којих су у последњих неколико деценија постојали алтернативни поџанри.

Са друге стране, употреба самогласника је веома разноврсна, у распону од високог до употребе техника како би глас звука постао озбиљнији и звер од нормалног. Посебно у скандинавским земљама популарност металних подграна познатих као црни метал и смртни метал , у којој су слова практично непрепознатљива због употребе начина викања који се користи.

  • Ирон Маиден, Мановар, Опетх, Металлица, Пантера, Антрак или Систем оф Довн су познати представници метала.

11. Земља

Земља музика била је један од првих жанрова модерне америчке популарне музике . Она се развила у југоисточним државама Сједињених Држава као мешавина народне музике са Британских острва, црквене музике и афро-америчког блуеса. Његова карактеристична инструментација укључује акустичну гитару, мандолин, виолину или бањо.

  • Виллие Нелсон, Јохнни Цасх, Таилор Свифт, Патси Цлине или Гартх Броокс су земља уметници.

12. Функ

Током 1960-их неки уметници душе као што је Џејмс Браун развио је ритмични стил под називом функ . Овај жанр је био полазна тачка за многе нове стилове плесне музике, као што је дискотека, Ел функ карактерише веома моћна бас линија и енергичан ритам. Функ музика има "гроове" и препознатљиве рифове који вас позивају да устанете за плес.

  • Џејмс Браун, Георге Цлинтон, Јамирокуаи, Принце и Мацео Паркер представљају овај музички стил.

13. Дисцо

У раним седамдесетим, ноћни клубови названи ноћни клубови запошљавају ДЈ-еве да играју песме за плесне подове, јер је било јефтиније од ангажовања бенда.Почели су да пишу функ, а песме за душу су се помериле, али средином седамдесетих почели су да комерцијализују лакше плесне предмете намењене овој публици.

Са репетитивним квартарним ритмом (обично између 110 и 136 бпм), оркестрални звук и његова клавир и електронска гитара (са изразито "забавним" додиром) настала би диско музика.

  • Мицхаел Јацксон, Мадонна, Еартх Винд & Фире и Цхер представљају овај музички жанр.

14. Кућа

Почетком 80-их година развијен је нови стил плесне музике у "геј клубовима" Њујорка и Чикага. Као у диско музици, песме су имале упечатљиве мелодије са текстовима који су причали о забављању или стварању љубави. Кућа карактеришу кватернарни ритмови дискотеке, али се често користе бубњеви и синтетизатори умјесто класичних бубњева и других инструмената, иако електронски клавир и даље представља централну осу у већини музичких кућа.

  • Ерицк Морилло, Тина Море, Тим Делуке и Мац Деметриус су светски познати кућни уметници.

15. Тецхно

Још један жанр плесне глазбе зван "тецхно" развијен је у Детроиту почетком 80-их када су дискотеки почели да праве електронске плесне песме. Користили су ритмове кутије и електронске синтетизере са тастатурама за додавање акорда и мелодија.

Такође су почели узимати кратке узорке других песама (узорковање) како би додали своје песме. У техно, жлеб је тамнији него у кући, па чак и додирљив додир. Поџанар техно, развијен деведесетих, је транс.

  • Гиги Д'Агостино, Цхрис Корда, Бассхунтер и Еллен Аллиен су техно музичари.

16. Поп

Поп музика није стварно музички жанр . "Поп музика" значи популарна, и како то назива назив, то је музика за масе; у том смислу, ван поп музике наћићемо класичну музику и друге сличне уметничке форме.

Стога, поп садржи различите врсте музичких жанрова и има више везе са публиком којој су намењене песме. На пример, Мајкл Џексон, тај познат као краљ попаКомпозирао је и интерпретирао песме из различитих жанрова: душу, функ, диско, рок, Р & Б итд. Суио је најпродаванији албум у историји, под називом "Тхриллер".

  • Мицхаел Јацксон, Мадонна, Бритнеи Спеарс, Мариах Цареи, Схакира, Елтон Јохн и Јустин Тимберлаке су популарни уметници.
  • Овде можете видети једну од највећих класика Мајкла Џексона: Биллие Јеан.

17. Ска

Ска је настала на Јамајци крајем педесетих година , и садржи елементе музике менто, цалипсо музике, џеза и ритма и блуеса. Почетком 60-их био је доминантни музички жанр на Јамајци и имао је велику реперкусију у Великој Британији.

Музика Ска је веома плесна, оптимистична, брза и узбудљива. Ска је утицала на друге стилове који су рођени на Јамајци као роцкстеади или познати реггае, са којима се много подсјећа, иако се ова друга карактерише неосјетљивим музичким жанром, за разлику од ска.

  • Принце Бустер, Ска-П, Десмонд Деккер и Томми МцЦоок су добро цењени ска уметници.

18. Реггае

Музика Реггае настала је на Јамајци, под утицајем углавном ска и роцкстеади , мада и за друге стилове као што су блуес или јазз. Генерално, реге песме су повезане с друштвеном критиком, мада се неке пјесме баве различитим темама. Јамајчански уметник Боб Марлеи је његов максималан експонат.

  • Боб Марлеи, Лос Цафрес, Лее Перри, Јимми Цлифф и Грегори Исаацс су одлични реггае музичари.
  • Овај сјајан извођач можете слушати у следећем видео снимку:

19. Хип Хоп

Хип хоп се развио крајем седамдесетих и настао је у сламовима Њујорка од афроамеричких тинејџера. Поред овог стила родјени су и други уметнички покрети као што су бреакданцинг и графити. Многи од ових младих људи били су незапослени, али неки су нашли посао као ДЈ-еви.

У блок странама (јавним и бројним странама које су сакупљале многе чланове истог сусједства), мјешале су музичке теме, док су остали млади звали на понављајућим ритмовима. Данас се хип хоп значајно развијао и, заједно са Р & Б, има велики значај на светској поп сцени.

  • 2Пац, Ноториоус БИГ, Виолаторс оф Версе, Еминем, 50Цент, Ванилла Ице, Ву-Танг Цлан и Снооп Догг су неки рап рап.

20. Друм анд Басс

Буквални превод бубња и базе је "бубњеви и бас" , јер се одликује брзим ритмовима бубњева (обично између 160 и 180 бпм) и обележених бас линија. У овом тренутку, овај енергетски музички стил се сматра "подземним" музичким стилом, али је његов утицај био веома значајан у поп култури у многим земљама као што је Уједињено Краљевство.

  • Пендулум, Ноисиа, Суб Фоцус, ДЈ Фресх и Хигх Цонтраст су изузетни бубњеви и бубњеви.

21. Гаража

Гаража, позната и као УК Гараге, и стил електронске музике потиче из Велике Британије . То је врло плесан жанр и под утјецајем бубња и баса, у којем је могуће наћи пјеване или рапјене гласове с стилом који се разликује од хип хоп рапа. Рапери овог жанра се зову Гараге МЦ.

  • Зед Биас, Со Солид Црев, МЈ Цоле и Тхе Стреетс су одлични експоненти УК Гараге.
  • Ево примера гараже:

22. Фламенко

Фламенко је традиционална шпанска музика, рођена на југу Шпаније и блиско повезана са циганском културом . Међутим, корени фламенка налазе се у културном раздвајању која се догодила у Андалузији у време њеног стварања: домаћи, муслимани, цигани, кастили и Јевреји; проповедали су свој препознатљив звук у којем глас и гитара имају протагонизам.

Фламенко карактерише талентовани гитаристи ("виртуози") и певати јондо, стил певања који појачава најдубља осећања.

  • Пацо де Луциа, Томатито, Енрикуе Моренте, Естрелла Моренте и Диего ел Цигала су велики фламенко уметници.

23. Салса

Салса је музички стил који је интимно повезан са плесом који добија исто име . Реч салсе као такво има своје порекло у Њујоршком Бронксу, иако су утицаји чисто латински, а то је Куба, можда и земља са већом тежином у његовом стварању.

Афро-кубански ритмови као што су мамбо, гуарацха, син, монтуно, афро-кубански џез, између осталог, рађени су широм Латинске Америке и такође су стигли у Сједињене Државе, где је кубанска популација изванредна. Салса је један од најпопуларнијих музичких стилова међу латиноамеричким културама.

  • Хецтор Лавое, Тито Пуенте, Целиа Цруз и Раи Баррето савршено представљају ову врсту музике.

24. Реггаетон

Реггаетон (такође познат као реггаетон) је музички жанр који је настао у Порторику крајем деведесетих . На њега утичу хип хоп и латиноамеричка и карипска музика. Глас укључује гласање и певање и веома плесан музички стил.

  • Дадди Ианкее, Дон Омар, Арцангел, Де Ла Гхетто или Зорман су одлични представници Реггаетона.
  • Можете чути мало овог стила у аудиовизуелном садржају приказаном испод.

Врсте музике, у зависности од инструмента који користите

Поред поменутих музичких жанрова, музика се може класификовати према инструментима.

25. Вокална музика или "капела"

Вокална музика се карактерише зато што користи само глас, а то је оно што је познато као капела . Може бити индивидуално или у хору. Такође је могуће извршити инструментацију гласом, то је оно што је познато као "беатбок", који обично укључује удараљке, иако поједини људи могу да имитирају друге инструменте као што су гитара или саксофон.

26. Инструментална музика

Инструментална музика је она у којој се користе само инструменти, а не глас . Постоје две варијанте: симфонија која игра оркестар; или електронике када су креирани електронским инструментима. Може се користити у филмовима или караокама.

Са друге стране, нема јасне границе између инструменталне музике и онога што није. На пример, понекад можете дигитализовати глас особе како би звучао као напомена коју је инструмент користио.

Друге врсте музике

Осим горе наведеног, постоје и друге врсте музике.

27. Прагматична музика

Прагматична музика је оно што се користи при испричавању приче или догађаја . То је врста описне и екстра-музичке музике. На пример, музика је описала пејзаж: важна ствар није музика, већ ефекат који музика има као елемент нарације.

28. Соундтрацк

Соундтрацк је, са музичког аспекта, да је вокална и инструментална музика која се користи у филмовима , и има за циљ побољшати емоције посматрача. Пример такве врсте музике је "Око тигра" из збирке филмова "Роцки".

Међутим, постоје различите нијансе на различите начине на које се може користити звучни запис. На пример, понекад може једноставно да изрази емоције изазване једним местом, док у другим, он изражава тон наративног тренутка кроз који пролази, скоро независно од места где се дешава.

  • Повезани чланак: "20 врста филмова и њихове карактеристике"

LaVance Colley - Emre Yücelen ile Stüdyo Sohbetleri #14 #OnlineSohbetler (Март 2024).


Везани Чланци